搜狐娛樂專稿（胡圖圖/文）高分漫改劇《異人之下》，於今日會員收官。

回看該劇一路走來的心路歷程，從創作時遭到質疑，到上线四集後重新更新，受到大衆肯定（豆瓣8.1分、優酷熱度早早破萬），《異人之下》像是拿了“黑馬”“逆襲”劇本。談及於此，導演許宏宇也稍有感慨，他用“心情頗爲復雜”總結了這一路走來獲得的收獲。

改編自米二《一人之下》，劇版《異人之下》講述了一群熱血少年在異人世界冒險前行，以赤子之心與黑暗決鬥的故事。許宏宇回想，自己初次接觸這個IP還是在三年前。當時自己在拍攝電影《一點就到家》，劇組的彭昱暢向其推薦了原著漫畫，許宏宇想起，拍《穿越火线》時，鹿晗也曾向其推薦了這個作品。

好奇心驅使下，他打开了動漫。也由此，踏上了一群熱血少年們的“異人”之旅。創作《異人之下》並不是一件很容易的事情。如何將二次元轉化爲大衆都可以接受的三次元內容，也一度讓許宏宇陷入惆悵。

爲此，團隊耗費了大量時間，做了12000個特效鏡頭，實景搭建也達到10000平米。從畫面到內容創作，極力將“異人”世界與真人世界創建聯系。

讓彭昱暢來演張楚嵐，許宏宇也曾有過短暫的猶豫。畢竟動畫裏，張楚嵐高高瘦瘦，但最後彭昱暢還是用演技徵服了許宏宇。許宏宇說，侯明昊是“天選王也”，除了與角色高度匹配之外，尚未定角之前，分析原著漫畫、學習打太極等一系列准備，也着實讓許宏宇感動。

關於馮寶寶的扮演者王影璐，許宏宇說她是前來面試的300人中眼神最幹淨純粹的演員。

談到《異人之下》是否破圈問題，許宏宇有着自己的見解。在他看來，漫改劇存在一定的受衆壁壘：一來，這類題材從二次元向三次元轉化、想獲得大衆市場喜愛非常具有難度；二來，在以現實主義題材爲首的其他題材面前，漫改劇更難與大衆產生共鳴、達到“出圈”效果。

爲什么做《異人之下》？

搜狐娛樂：從被大衆質疑到在豆瓣上收獲了8.1高分。您可以談談這一路走來的心路歷程嗎？

許宏宇：說實話我的感受挺復雜。這幾年做這部戲經歷了很多，有开心的悲傷的，基本都是平常心對待。好的時候，會感恩觀衆喜歡，會覺得還是很認真做了一個作品。不順的時候，多去思考，看看是不是哪些點可以做得更好，或者在思考一下有哪些問題可能沒有做好。

這次做《異人之下》，對我來說也是在一次修煉，《異人之下》也是講修煉的過程。所以這種起起伏伏的情緒跟情感，我都心懷感激。當然看到目前取得的成績，我們還是很开心，會去慶祝一下，然後也會想着接下來去做哪些項目。

搜狐娛樂：《異人之下》是一個很大的IP，當時是如何接觸到這個IP的？

許宏宇：那會我正在拍電影《一點就到家》。在劇組，彭昱暢經常和我聊起漫畫《一人之下》，說裏面的人物劇情都非常有意思。我想起之前拍《穿越火线》的時候，鹿晗也給我推薦過這個作品。

我是個對幻想類題材比較偏愛的創作者。在2021年的時候，我們還成立了一個廠牌，叫“熱血動物聯盟”，目的就是想把同樣一批對青春熱血、奇幻類作品感興趣的創作者集合在一起。一起去實現拍攝這樣一類作品的理想。

我們可以看到，在好萊塢這類型創作已經非常成熟。有《哈利波特》《銀河護衛隊》等一系列作品，但在國內這類題材還是非常稀缺的。因爲這類題材創作非常難。它需要來自故事文本、演員、制作特效等各個層面的配合，需要科學管理的一套制片體系。

作爲導演，當我碰到《一人之下》時很難不心動。它滿足了我對這類題材創作的所有幻想。它有青春熱血、有我喜愛的幻想元素。關鍵是這裏面的幻想，並非憑空而出，而是植根於我們自己的傳統文化。這點我非常喜歡。

所以當彭彭跟鹿晗跟我講完之後，我一兩天就把所有的動漫都看完了。隔了一天我就自己主動聯系到版權方，直接跟老板說我對這個戲喜歡的地方是什么，我打算怎么做，我覺得它的價值有多大。就已經一頭栽進《一人之下》劇本的想象裏頭，想想到現在已經有三年多了。

搜狐娛樂：原著的體量非常龐大、出場人物也很多，在改編上是如何和團隊確立核心方案的？

許宏宇：我們在改編前期就和米二老師進行了充分溝通。針對改編問題討論了很久，他的態度是，只要我們的改編是合理的，就放手讓我們去做。我也和他做了保證，我的二度創作一定會以尊重原作的前提，不會觸動原作的“魂”，比如人物設定、內核思想、劇情走向等根基要素。

我們主要做的改編工作就是將二次元漫畫“立體”的呈現給三次元觀衆。比如王也（侯明昊）的出場，我們是讓他下雨天出現在便利店买東西，而不是直接出現在道觀裏。目的是讓發生在現代都市裏的奇幻異能故事，更具真實性和溫情。

類似這種改動劇裏還有不少。比如異人演武大會決賽前，練老農功的張楚嵐在幻象中看到爺爺這場戲，是我堅持要加的。

包括原漫裏，有些場景漫畫沒法展开描述，比如說無體源流、拘靈遣將、通天篆、風後奇門、雙全手、神機百煉、六庫仙賊、大羅洞觀這八大奇技，團隊在傳統易經、八卦的語境和視覺系統裏去創造與之對應的藝術設計。

總的來說，其實是將二次元與三次元世界“有機”結合。

從“二次元”到“三次元”

搜狐娛樂：對於漫改劇而言，大衆對其的視覺要求也會更高。很好奇這部劇的制作成本大概是在一個怎樣的範疇？會比其他題材制作成本更高嗎？

許宏宇：我們這個戲是一個正常預算的戲。但對於這種類型的戲是很困難的，因爲它的特效鏡頭量、動作戲的量非常龐大。可能比較了解這類戲的觀衆會知道，拍一場打戲花上五天、七天，拍出來可能就是兩三分鐘。

幻想類題材創作的難度很高。我們拍的時候是知道的，只能在前期做更多的功課。我覺得要做《異人之下》，先不要說它的成績播得怎么樣，能拍完就已經很困難。

在有限的成本裏頭有大量的動作戲跟特效，我們必須得用一個可能更科學或者更有科技制作的流程，把它完成。面臨後期特效的時候，到今天我們還是有一個很大的壓力。

搜狐娛樂：有具體統計過大概用了多少特效量嗎？

許宏宇：我們這個戲的特效量，包括打鬥戲場面，量的確非常的大。特效鏡頭大概有達到12000個，實景場面搭建大概有10000平米。

我們也運用了一種最新的特效手法，就是將CG人物與真人演員相結合。在拍攝動作場面時，我們會在近景使用真人演員，但從近景跳到遠景時，做真人無法表現的動作時，就要運用CG人物，通過兩者結合的鏡頭設計給觀衆以真實的幻想感。

我們做這一切的目的就是希望可以將觀衆從二次元世界帶入三次元，讓觀衆去相信這個世界。包括在IP改編上，也是在做真實與虛幻的“有機”結合。

搜狐娛樂：對於網上討論的張靈玉、夏禾的人物造型，你有什么想回應的嗎？

許宏宇：其實這些問題我們都有考慮過，最後做了一個選擇。因爲漫畫本身會讓我們陷入到要不要去還原原著造型的糾結裏，我覺得這真的沒有辦法有一個定論。

但這次我吸收了很多經驗之後，往下做的任何類型，我會知道可以嘗試多一點，起碼不只做一個造型，可能我會做三四個造型搭配再看。

我覺得不止是造型，哪怕是表演方式也好，哪些劇情我們可以提前人物的交互，我覺得有很多的點。這次我還是很开心的，原因是能聽得到很多觀衆的聲音。喜歡的、不喜歡的，這樣是對創作者很好的一個反饋。

關於選角

搜狐娛樂：關於角色選角，大衆從“質疑”到“真香”了，有了一個轉化的過程。你有什么想表達的嗎？

許宏宇：我很理解大家的心情。我們每一個人，每一個觀衆，在看這個動漫的時候都會有討論。討論你覺得誰演馮寶寶、誰演張楚嵐。

作爲導演，在選擇演員的時候我會有我很堅持的地方，我很相信在這個劇集故事裏頭，這個角色需要的先後順序，最關鍵的點是什么。

比如說馮寶寶，有人會覺得她呆萌很重要，有人覺得她武力值很重要，有人覺得她是一個姐，有人覺得她是一個不死的人，有人覺得她就是一個失憶的人，有人覺得她必須得是四川人……

馮寶寶，我覺得她有一個點是不能訓練的，就是她眼睛裏的純粹。因爲我覺得馮寶寶是一個極度純粹的人，她的生命中沒有欲望。這點我覺得需要演員本身就得具備。

找到關鍵點後，我再去篩選演員。王影璐就是前來試鏡的300多位演員中，我覺得最特殊的一位。她的眼睛特別幹淨透徹，有赤子之心。我覺得這個是無法可替代，也無法訓練的一個狀態，我就把她放到第一位。再排才是武打戲，她來試戲時這方面可能是在75分，通過訓練最後達到了90分。恰好她本身是四川人，馮寶寶需要說四川方言，這很好。

我大概就是用這種方法來選擇演員的。

搜狐娛樂：聽說彭昱暢是您第一個定下來的演員，可以談談關於他的選角嗎？

許宏宇：對。他是全劇第一個定下來的演員。

我還記得大概是三年前的時候，那個時候他說我肯定是要演張楚嵐。我當時也有點驚訝。那時候我也被漫畫張楚嵐的形象限制了對這個角色的理解，我覺得張楚嵐確實應該是高高瘦瘦帥一點的形象。那時候我們劇本也沒开始做，我以爲他在开玩笑。

後來當我真正投入到劇本的創作裏頭去了解所有前因之後，我越想只有彭彭能演這個人。張楚嵐是一個容忍了十年，有極大能力的人，但是他在生活中是可以毫不起眼。我覺得彭彭是可以做到角色所需要的克制、容忍，以及人物在堅韌的時候所需要的力量感。

我跟彭彭合作過《一點就到家》，我很了解他對於表演的要求，他的專業度。所以我覺得這個人的能量跟力度非常得足，而且他又那么愛這個項目，我覺得他基本上是符合所有的條件。我們雙方都很自然，他也很想來演，我也很想他來演，我們就達成了這個合作。

搜狐娛樂：大家都在誇侯明昊是“天選王也”，當時是如何選出他的？

許宏宇：侯明昊相當於也是毛遂自薦過來的。我被他的真誠和用心打動了。他的所有准備已經完全超過演員來面試的條件。他來之前所有漫畫都分析了，可以清楚的講出王也的狀態，拿捏的非常准確。關鍵是他已經練了一段時間的太極，現場他還給我打了那一套太極，我說你是爲別的戲學的太極嗎，他說他因爲王也練了好一段時間了。

一般這種工作都是你定了這個演員，演員开始訓練，沒有演員說我都還沒見導演，自己花了一段時間去學太極，他做這一切就是爲了角色，所以他的決心是很大的。

關於大家說的他是天選“王也”，我也覺得是。他的外形首先就很符合原著動漫，有觀衆甚至說他比動漫形象還帥，他恰好又是北京人，又爲了角色去學太極。我覺得作爲導演能碰到這樣的演員，是非常幸福的一件事。

搜狐娛樂：如果讓您給咱們的“主角團”打分，滿分100分你打多少？

許宏宇：我覺得他們都在80分到90分之間。他們爲角色作出的准備、最後呈現出來的效果，我很滿意。我們這個戲和其他影視劇作品不同，動漫在前，大家會有對比。所以看到他們最後呈現出來的角色，我真的覺得很神奇，他們都像是從漫畫中走出來的。

前幾天，我們跟米二、彭彭一起聊天的時候，米二就說會給彭彭打95分。他說，他打的這個分比他畫的張楚嵐分還高。所以我覺得這是個很奇妙的感覺。在這個過程中，大家都付出了很多。

漫改劇有“受衆壁壘”

搜狐娛樂：你如何看待《異人之下》收獲的市場熱度，覺得它破圈了嗎？

許宏宇：這個我不太清楚，我對這個東西不是非常敏感。我只知道我周圍確實有很多人在討論，包括每天在微博、抖音上，大家也都可以看到。我覺得有人討論就是好事。討論是能夠讓人進步的。至於這個戲最後能不能出圈，算不算爆，這需要交給觀衆去評論。

對於片方一個導演一部戲來說，我是想看更長遠的。對我來講，這個戲能引起觀衆的討論，讓大家意會到這個是我們沒有過的一部中國影視劇的類型，在講我們中國傳統文化東西的時候，我就已經非常开心，非常滿足。

搜狐娛樂：那您覺得漫改劇（二次元題材）和普通大衆之間存在受衆壁壘嗎？

許宏宇：這個肯定是有。首先，它和喜歡看真人劇的受衆，就有一定壁壘。當然，肯定有人喜歡看漫畫，也喜歡看劇，但這部分受衆並不大衆化。這也是做漫改劇最大的難點，就是剛剛提到的如何將二次元題材“有機”轉化爲三次元受衆也愛看的東西。

（導演許宏宇）

再來，和其他題材，比如說現實主義題材相比。漫改劇不具有全民都看的屬性。我在拍《異人之下》的前一段時間，很多人也和我討論說要不要去做一部現實題材，去講講現在的房價、講講婚姻、學區房之類的生活題材，這種題材確實更容易觸發大衆共鳴，也更容易“爆”。

但已經有很多優秀的導演跟創作者在做了，市場上有足夠多這類型的項目讓觀衆去看。我還是想去做喜歡的，或者說是帶點不一樣的色彩，給予我們這個行業。

搜狐娛樂：目前有計劃拍《異人之下》系列劇的打算嗎？

許宏宇：我個人肯定是很愿意的，也很期待。我覺得“異人”會是一個很好的“宇宙”。就像漫威做的《復仇者聯盟》，《銀河護衛隊》那些作品一樣。每一個配角單獨拎出來都是“主角”、都可以獨立成篇。

米二畫的漫畫有一篇叫《碧遊村》，那篇章裏有陳朵，是講七個臨時工的故事。每個臨時工都可以作爲一個單獨的故事，他們都有單獨的生命軌跡。

所以我覺得《異人之下》這種類型特別適合運作成爲一個宇宙化的項目。在目前我所知的所有IP裏，它的可能性最大。

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