11月3日晚間，電視劇《故鄉，別來無恙》在騰訊視頻4集上线，正式首播。這部電視劇由任素汐、李雪琴等演員主演，講得則是幾位女士離开首都來到故鄉成都的故事。基於目前的幾集內容來看，這部電視劇的鏡頭語言非常給力，飛快的很。任素汐的演技，也是賊拉好。奈何，故事不扎人。

鏡頭飛快，是《故鄉，別來無恙》的重要特點。咱們以往的電視劇作品，在鏡頭上，容易拖泥帶水。這次，《故鄉，別來無恙》當中，導演有意識地讓鏡頭語言快節奏起來。目前上线的這幾集內容，鏡頭語言有學美劇的意思。這個特徵，仁者見仁。

當然，鏡頭的快，並非代表着敘事節奏的快。敘事節奏快，需要具備兩個條件。第一個，是劇本衝突上的密集。第二個，才是鏡頭語言調度上的快。我認爲，《故鄉，別來無恙》屬於鏡頭調度上的快，但其劇本敘事節奏感不強，不夠。4集內容，講的故事也不夠多。劇本節奏，配不上鏡頭節奏。

任素汐的演技，則是無可挑剔的。她的這種表演方式，容易讓觀衆們覺得真實。這是演員自身的才華，和後天的演技儲備帶來的結果。任素汐的表演方式，似乎更像是宋丹丹式的。咱們很多青年女演員也有演技，但則屬於章子怡式的。參加《我就是演員》，宋丹丹的表演方式和章子怡的表演方式，是有衝突的。我個人認爲，宋的更高級。

所以，像任素汐的這種表演方式，需要劇本角色真實。任素汐的表演方式，是很難駕馭那些架空的角色的。這種表演方式，是需要對應真實客體的。所以，《故鄉，別來無恙》這樣的求真的電視劇，找任素汐來完成女主角的戲份，是可以加分不少的。

一並，李雪琴實際上沒有演技，是很粗糙的。不過，粗糙也有粗糙的好處。比如說，王寶強在《盲井》當中，便非常粗糙，根本談不上演技加持，但是，他就是這么粗糙的狀態之下，反倒是角色求真了。李雪琴是同樣的道理。她用粗糙的方式，求取了角色的成立。她和任素汐一起，都是這部電視劇的加分項。

這部電視劇的減分項是劇本。《故鄉，別來無恙》這種回鄉題材的電視劇，最需要的是角色真實，和故事真實。而電視劇作品要求取真實，最重要的技巧便是“角色和角色故事，能夠快速找到觀衆痛點，並且演繹出來”。換言之，角色和角色故事要扎人才行，不能白开水化。

《故鄉，別來無恙》目前上线的這幾集內容，兩位女主角的戲份，無論是在北京，還是在鐵嶺的，都失之於過分平和了，缺乏能夠刺痛觀衆的地方。沒有刺痛觀衆的地方，角色們就無法贏得觀衆們的情感認同。尤其是鐵嶺部分的戲份，真的有點像合家歡的晚會小品了。這類內容，能贏得您的認同嗎？

而女主角這邊，從不想去成都，到最後想去成都，轉折點是自己的一位朋友出事兒了。這種轉折，也太生硬，而且失之於單一，不具備普遍特徵。這種求取普通情感認同的電視劇，拿小概率的單一事件來完成劇作故事的轉折，則是創作上的失誤。

其他幾位女主角這邊，故事上則趨於和以往的電視劇作品雷同。比如說，執導話劇的那位小女主，入職之後，淪爲一個打雜的。這類內容，在以往的電視劇作品當中廣泛出現。這就是失敗的。電視劇創作，一定要尊重自己的時間觀念，拿新東西給觀衆，而不是拿舊東西浪費時長。

再比如，另一位女主求婚自己的男朋友，但男友竟然出軌了。這個設定，也不夠巧妙。從一开始，觀衆們便已經預料到了這個結果。被觀衆猜到後續的電視劇，都是在故事性上沒有建設齊全的。而且，這種男友劈腿的故事本身，也不具備更好的觀衆情緒刺激感——因爲這類狗血內容，實在是太多了，觀衆免疫了。

所以，這部《故鄉，別來無恙》佔據了一個好題材，佔據了幾位好演員，佔據了很會調度鏡頭的導演，但是，沒有佔據劇本的質量優勢。劇本，劇本，一劇之本。別的都好，劇本差，那電視劇最終的質量也便不會好。《故鄉，別來無恙》明明可以在劇本層面上做到很好，不知道爲什么，做成了現在這個不疼不癢的樣子。（文/馬慶雲）

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