作者：H·ART，漢藝國際

隨着科技的飛速發展，我們所處的教育環境也在經歷着翻天覆地的變化。時代的浪潮影響着行業的發展，然後奔湧流向院校的課堂。一些“嗅覺敏銳”的院校，就會緊跟潮流不斷更新自己的課程設置，從而走在學科發展的最前沿。

從最初單純關注時尚的技術，到注重時尚與商業相結合，到跨學科發展，再到近年來備受關注的“可持續”與“環保”設計，一直到我們今天要聊的時尚與元宇宙、AI技術的融合，世界範圍內的各大頂尖學府都在積極順應時代與科技的發展趨勢做出改變，勇敢地邁出了自己探索的一步。

那么，這些時尚學府探索的“一步”緣何而走？又將去向何方？一起來看↓

#1  Parsons X Roblox 

帕森斯設計學院也算得上是大家的“老朋友”了，它是世界頂尖的藝術和設計教育機構之一，不僅在全球範圍內廣受認可、學科排名遙遙領先，而且還是全美第一所設有服裝設計課程的藝術設計學院，在時尚領域的發展與探索一直步履不停。所以這次帕森斯對於數字時尚領域的探索，依然走在了時代的前沿。

去年年底，帕森斯宣布與遊戲平台Roblox合作，推出一個爲期16周的數字時尚教育項目，爲大家帶來了一個开創性的元宇宙時裝展示的機會，讓學生可以在學習使用Roblox工具創建3D數字時尚技術的同時，探索沉浸式3D環境中可穿戴的設計。

圖源：Roblox提供

如今，設計和裝扮數字化身已經成爲了很多遊戲玩法的重要組成部分，在遊戲商店中玩家可以購买任何東西來裝備他們在遊戲中的形象。據“Roblox x Parsons”的趨勢報告顯示，將近四分之三的“Z世代消費者”（指1995年至2009年出生的、深受數字信息技術影響的一代人）都會選擇在數字時尚上進行消費。

而且根據帕森斯和Roblox聯合發布的《元宇宙時尚趨勢報告》，僅在2022年，就有超過1150萬名創作者在Roblox平台上設計了超過6200萬件虛擬服裝和配飾，並且銷售了超過1億件的數字時尚商品，數百萬用戶每天穿着這些設計在虛擬平台上相互溝通、表達自我……

不難看出，虛擬時尚對廣泛的時尚趨勢的影響正在增長。

圖源：prnewswire.com

而這次帕森斯的新課程正是敏銳地把握到了這一發展趨勢，通過與Roblox之間的課程合作，融合帕森斯設計學院老師的專業教學與遊戲巨頭在營銷、創意等方面的實踐經驗，爲數字時尚領域注入了新的活力。

在課程中，學生可以爲元宇宙創作超逼真的3D數字服裝、深入了解 Roblox 獨有的分層服裝技術以及現代用戶生成內容背後的內部運作，發掘新趨勢下的數字時尚，並在虛擬時裝展會上展出項目成品（成品還會在Roblox平台的市場上銷售）。

圖源：Roblox提供

就如帕森斯設計學院傳播設計與技術助理教授Kyle Li所說：“這次的合作課程推動了元宇宙中服裝和配飾的界限的發展，這些設計成果可以在Roblox上以閃電般的速度接觸到全球數百萬的消費者。”

相比傳統時尚產品的生產與銷售途徑，這無疑是一次前沿的革新與嘗試。帕森斯不僅帶領生學習關鍵的專業技能與創新技術，還幫助他們走向了更具發展前景的職業生涯的未來。

#2 歐洲院校，也在發力 

聊完帕森斯，再讓我們把目光轉向歐洲的各大院校，其實它們在元宇宙+AI時尚領域的嘗試與探索，也不少。

比如與帕森斯齊名的全球三大時裝與設計名校之一、號稱“第一所加入元宇宙的時裝學校”的：馬蘭歐尼時裝設計學院。

在去年，馬蘭歐尼就建立了專屬的虛擬世界教學空間——“人才區”。這不僅僅是一個展覽空間，還是一個不斷發展的數字環境。

元宇宙中的馬蘭歐尼被規劃爲不同的區域，每個區域都有一個建築，遊客可以使用定制的頭像探索學院在時尚、設計、藝術等領域的學習計劃與相關信息，還可以在展覽館觀看優秀學生項目，或是舉辦會議、开展講座等，在課堂形式和資訊的獲取方式上都有着極大的創新。

圖源：Home | Marangoni Metaverse (istitutomarangoni.com)

同時，馬蘭歐尼對元宇宙相關創新技術與前衛設計的探索還不止於此。它專門推出了一門名爲“Metaverse&Web3”的課程，利用元宇宙、Web3來探索AI發展的種種可能，具有市場營銷、傳播、公關、廣告、時裝設計、產品設計、視覺藝術等工作背景或學位的申請者都可以報名參加。

圖源：Fashion Courses | Istituto Marangoni

而作爲院校新數字時裝計劃的一部分，今年馬蘭歐尼的倫敦分校還舉辦了虛擬時裝秀，鼓勵同學們通過顛覆性的服裝設計探索物理和虛擬領域的交匯點。不難想象未來馬蘭歐尼的課程設置和院校活動中，涉及到元宇宙與AI技術的應用與實踐還會越來越多。

除了馬蘭歐尼， 法國的高級時裝學院ESMOD也不甘落後。它是世界上第一所時裝學院，有着悠久的歷史和享譽時裝行業的教學水平。如今，ESMOD也充分意識到了元宇宙與AI的發展趨勢，並在自己的課程設置中做出了改變。

例如它去年推出的“元時裝”相關課程，就是通過CLO 3D、Blender、Maya和Daz3d等軟件工具，培養學生在元宇宙領域進行服裝設計的能力與創意才能。

圖源：CLO 3D-ESMOD

#3 數字時尚，並非遙不可及 

看了這么多時尚學府都在元宇宙和AI方向上一展身手，不知道大家更中意誰呢？

其實如果把目光放遠，很多院校對數字時尚領域的探索都是早而有之，比如LCF就开設了多門與未來技術有關的時尚碩士專業，皇藝的時尚專業也專門劃分了偏向數字化的學習方向，UAL也开設了帶領學生探索元宇宙的新專業Fashion Marketing and Content Creation……

而能讓這么多藝術與設計的“頂流院校”都爭先恐後开設相關專業或優化原有課程設置，足見元宇宙與AI的發展如今正是炙手可熱。現在這陣“科技之風”已經吹入時尚殿堂，數字時尚，不再是遙不可及的未來。

不難想見，此後隨着科學技術的進一步發展與研究理論的進一步成熟，相關院校內新專業的开展與校企之間的合作聯動只會越來越多，而市場對畢業生的要求與就讀期間的教學資源，也會更加向這些新興技術領域的研究傾斜，與之相對的作品集中對相關元素或技術的應用，自然也就會更受到老師的青睞。

可能有些同學會擔心，自己沒有接觸過元宇宙或者AI的知識，做起來會是“心有余而力不足”。但其實在技術方面，很多制作虛擬時裝的軟件應用並不復雜，大部分同學經過系列基礎軟件課的學習，都可以對自己的設計進行很好的呈現；而在主題方面，“元宇宙”或“AI”同樣是非常不錯的選擇，也是很容易出彩的設計點，能夠幫助大家的作品從傳統框架中脫穎而出。

如今，“時尚 x 元宇宙”“時尚 x AI ”的設計趨勢已經形成，衆多頂尖時尚學府也紛紛入局、做出改變。或許就在不遠的未來，這些新概念會像互聯網一樣被大家廣泛接受、成爲我們生活中的“日常”。而想要把握住這個設計風口，成爲“未來的設計師”——現在出發，剛剛好。

鄭重聲明：本文版權歸原作者所有，轉載文章僅為傳播信息之目的，不構成任何投資建議，如有侵權行為，請第一時間聯絡我們修改或刪除，多謝。